不过许成军也是够好奇的，什么黛花、陈诞庆、老谋子这会不都在京城么，是什么风给吹魔都来了？
这一屋子可真怪有意思的。
许成军初来乍到对一个尚未出口的陈诞庆没什么兴趣。
他语气平和，却清淅地说道：“美是共通的，这一点我同意。无论东方西方，对崇高、对优雅、对悲剧的感知，人类有相通的基础。
但美又是独特的，它深深植根于具体的文化土壤、历史经验和观看世界的眼睛。我们需要学习、借鉴国外成熟的美学体系，这没错。但更重要的是，我们得找到并确立中国自身审美经验的原点”和语法”。
不是用西方的尺子来量中国的画，也不是把中国的东西硬塞进西方的框里，而是从我们自己的山河、诗文、器物、人情里，提炼出属于我们自己的美学话语。否则，永远是学生，永远在解释，永远隔着一层。”
陈诞庆眉头横竖一皱。
他正处于艺术探索的焦灼期，国内艺术环境的保守与滞后让他苦闷。
于是。
对西方现代艺术的了解使他仿佛看到了灯塔。
许成军的话固然有道理，但在他听来，多少有点“守着旧家当”的迂阔和不知外界天地广阔的盲目自信。
总之，就是想要出国的前兆，被许成军确诊了和卢信华一样的毛病。
想出去想疯了。
不过老陈最后玩的可比老卢高明多了，出口转内销，回来宣传西民思想，可是谋杀了不知道多少南方媒体的菲林。
老卢盯着伤痕文学开创者的名头，直接给自己搞了个查无此人。
相形见拙！
陈诞庆语速加快：“如果我们自己的东西真的够好，真有那么独特的原点和语法，为什么几百年来看来看去，还是文人画那套笔墨情趣，还是山水、花鸟、人物老三样？
为什么我们的绘画在表现现代人的精神困境、在形式语言的纯粹性探索上，显得那么乏力？我看，不是我们东西不好，是我们那套语法本身需要彻底革新，需要注入新的血液，而这新血，目前看来，多半得从外面来！”
许成军听出他语气里的急切与某种偏执，80年代么很正常。
他们的一些思想你说邪门也好，还是偏执也好。
本质上还是时代问题。
说白了，老陈要是90后也说不定能画个那兔。
许成军不惯着：“你所说的革新和新血，我完全赞同。但你把外面缺省为唯一的源泉和标准，这本身就是一种思维上的懒惰和被征服。你说文人画传统僵化？没错，任何传统活水断了都会变成死水。
但僵化的不是山水花鸟本身，是后来者失去了像范宽、倪瓒、八大那样，用笔墨回应自己时代精神困境的勇气和能力！你说我们缺乏表现现代困境的形式？那北魏佛象的悲泯与力量？
敦煌壁画里飞天线条的律动与自由？《千里江山图》那种饱含生机的青绿，本身不就是一种极致的、东方的色彩和空间观念？”
陈诞庆被喷懵了。
妈的，我一个美术生你跟我将这个？
飞龙骑脸是吧？
许成军顿了顿，看着陈诞庆有些发愣的脸，继续道：“你说的西方体系完整、观念先进，我部分同意。
但他们那套透视、解剖、光影、构成，是创建在他们的哲学、科学乃至观看世界的方式上的。我们呢？我们的散点透视、我们的计白当黑、我们的书画同源、我们的气韵生动”，背后难道没有一整套独特的哲学观和宇宙观？
把这套东西深挖下去，用现代人的心和眼去重新激活、转化，难道不能生长出新的、
既能对话世界又骨血自足的形式？
急着认别人当爹，是因为还没真正看清自己祖上留下了多少可能性的矿藏。这矿，需要下死功夫去勘探、提炼，而不是因为它表面蒙了灰尘，就断言底下是空的，急着去别处淘金。”
许成军也不知道行不行，但是我就站在道德制高点怎么了~
说起来，未来中国美术领域的发展比文学可能还要不光明。
八九十年代盲自崇拜西方潮流导致的失语，在未来最终还是走向向传统查找资源的回归。
这番话，与其说是反驳陈诞庆，不如说是许成军借机抛出自己对“中国美学现代转化”这一宏大命题的思考。
这是他从复旦立足的“传统文学现代转化”的原点。
不管到哪，他的言论都是表里如一，让人抓不住小鞭子，谁想盲目照抄照搬就是跟他作对。
他的话，也点破了陈诞庆此刻思维中的盲点与焦躁。
陈诞庆的脸一阵青一阵白。
他不是什么浑人，相反还是个聪明人，不聪明的这